La distribution, Félix, je me souviens.

Diplômée de l’École nationale de théâtre du Canada en 1997, Kathleen Fortin a su trouver sa place sur les scènes théâtrales québécoises dans une cinquantaine de productions. Parmi celles-ci : La Mouette, Le Roi se meurt et Nelligan au Théâtre du Nouveau Monde, Une truite pour Ernestine Shuswap à l’Espace GO, Rêvez, montagnes! à l’Espace libre, Opium_37 et Tout ce qui n’est pas sec au Théâtre de Quat’Sous, ainsi que Yel au Théâtre Prospero. Elle incarne également Maria dans La Nuit des Rois au TNM. Plus récemment, toujours au TNM, elle a fait partie de la distribution de Classique(s) et elle sera de la distribution de Ubu roi.

Kathleen est aussi une figure marquante du théâtre musical québécois. Elle a fait partie de la distribution du très acclamé spectacle Belles-Sœurs, qui a connu un grand succès à Paris et partout au Québec. En 2018, elle reprend cette même pièce en incarnant la mythique Germaine Lauzon, puis en 2025 elle prend le rôle de Des-Neiges Verrette dans la version symphonique de l’œuvre. Elle interprète également Mme Peachum dans L’Opéra de quat’sous, Mme Thénardier dans Les Misérables et Betty Bird dans Demain matin, Montréal m’attend, rôle qui lui vaut un Prix ADISQ dans la catégorie « Spectacle de l’année, Interprète ». Elle participe aussi à Les Quatre saisons d’André Gagnon comme chanteuse.

À la télévision, Kathleen joue notamment dans Les Invincibles, Au secours de Béatrice, Fatale-Station, Olivier, Unité 9, Épidémie, Mon fils, Doute raisonnable, Après, Portrait-robot, Chouchou et Le Gouffre Lumineux. Elle fait partie de la distribution de Kamikazes! depuis 2024 et sa performance lui vaut le Prix Gémeaux 2025 de la « Meilleure interprétation : humour ». Elle avait auparavant remporté un premier Prix Gémeaux en 2018 pour son rôle dans Olivier.

Au grand écran, on a pu la voir dans Maman est chez le coiffeur, Cruising Bar 2, Mars et Avril, L’Affaire Dumont, Antigone, Arlette et le Guide de la famille parfaite. Elle continue de s’illustrer au cinéma dans des productions québécoises aux univers variés, autant dans la comédie que dans le drame.

Artiste polyvalent, Jean Maheux est reconnu comme acteur, chanteur et danseur. Il a été remarqué pour son interprétation magistrale de Don Quichotte dans L’homme de La Mancha. D’ailleurs, la qualité de son jeu a été soulignée par l’Académie québécoise du théâtre en 2003 avec une mise en nomination pour la meilleure interprétation masculine pour ce rôle.

Au théâtre, Jean Maheux a été notamment dans L’Iliade, Toutefemme, Les Exilés de la lumière, Le Portier de la Gare Windsor, Les Menteries d’un conteux de basse-cour, La Carnivore pourpre, L’Auberge des morts subites, Molière, ses farces et ses comédies, L’Île-aux-sabots, Pain blanc et Moi, dans les ruines rouges du siècle.

En théâtre musical, il a participé à Napoléon, Lama, L’Archange Oper’installation, Antoine et Cléopâtre, L’Eau qui danse, la pomme qui chante et l’oiseau qui dit la vérité, Une vie presque normale, L’Enfant des glaces, Le Bal masqué de Poulenc et La Bonne âme du Se-Tchouan. Plus récemment, il a fait partie des opéras L’orangeraie et Nelligan et des théâtres musicaux La Corriveau et Newton.

En mai 2026, il présentera le spectacle musical Espérer à la Place des Arts, une création originale co-signée avec Marianne Trudel, mêlant répertoire et création de chansons francophones.

En danse, Jean Maheux a surtout travaillé avec Dulcinée Langfelder dans La voisine, hockey, ok! et Portrait d’une femme avec valise. Il a fait partie de la compagnie de danse Cercle Vertueux de 1987 à 1995.

À la télévision, il a joué dans Simonne et Chartrand, Cornemuse, Le Négociateur, Virginie, L’Auberge du chien noir, Au secours de Béatrice, Trop et Les Pays d’en haut, pour ne nommer que ces productions.

On peut aussi le voir dans la quotidienne Indéfendable depuis 2022. Il est également de la deuxième saison de la série Mr. Big récemment mise en ligne.

Jean-François Poulin œuvre dans le milieu artistique québécois depuis plus de vingt ans. Comédien, chanteur et guitariste aguerri, il s’illustre tant au théâtre (Tootsie, La mégère apprivoisée, Gaz Bar Blues, Nelligan, Mary Poppins), qu’à la télévision (Indéfendable, Plan B, IXE-13) et au cinéma (Pieds nus dans l’aube, Corbo, La maison du pêcheur).

Également auteur-compositeur-interprète, il a lancé l’album Drôle d’oiseau (2016), réalisé par Michel Rivard, et plus récemment Ma tête fait une pause, où il explore des sonorités latines tout en conservant une signature folk bien ancrée.

Artiste polyvalent, toujours animé par le désir de découvrir et d’explorer, il est heureux de prendre part au spectacle Félix, je me souviens.

Découverte du grand public dans l’émission Quel talent!, Klara Martel-Laroche se distingue par sa voix « galactique » (Gregory Charles, 2022), sa grande polyvalence et son amplitude vocale. Elle s’était déjà illustrée dans le rôle principal de La Mélodie du bonheur, où elle a été décrite comme « absolument divine dans le rôle de Maria » (Le Journal de Montréal, 2022).

C’est lors de cette production qu’elle est repérée par Gregory Charles, qui l’invite à se joindre à ses spectacles. Elle devient alors l’une des artistes vedettes de 7 : De Broadway à Hollywood et du spectacle Rhapsodies des Fêtes, tous deux en tournée à travers le Québec, révélant sa capacité à naviguer avec aisance entre les styles populaires et classiques.

Diplômée du Conservatoire de musique de Montréal en chant lyrique, Klara Martel-Laroche s’est produite comme soliste à l’Opéra de Bordeaux en France, à l’Opéra de Meiningen en Allemagne, ainsi qu’à l’occasion de tournées en Chine et en Slovaquie.

En 2024, elle participe à l’Hommage à Ennio Morricone avec l’Orchestre Philharmonique du Québec, sous la direction d’Alexandre Da Costa, une performance saluée pour sa sensibilité musicale. La même année, elle fait ses débuts au cinéma dans le film québécois Mlle Bottine, où elle incarne une jeune chanteuse d’opéra. À l’été 2026, elle incarnera Fantine dans Les Misérables, la grande production de Juste pour rire présentée à Montréal et à Québec. 

Diplômée du Conservatoire d’art dramatique de Montréal en 2016, Laetitia Isambert s’impose rapidement comme une interprète polyvalente et sensible, tant sur scène qu’à l’écran. Elle foule notamment les planches du Théâtre Denise-Pelletier dans L’Avare de Molière, en plus de faire partie de la distribution de Filles en liberté à La Licorne, Le ravissement au Quat’Sous et Nelligan au TNM. En 2022, elle incarne Amy March dans Quatre filles, également au Théâtre Denise-Pelletier.

Le grand public la découvre dès son jeune âge grâce à son rôle de Lorane dans la série jeunesse Tactik, qui lui vaut une nomination aux prix Gémeaux. Elle enchaîne ensuite avec des performances remarquées à la télévision, notamment dans L’Académie et NOUS (Club Illico), lui valant deux autres nominations aux Gémeaux. En 2023, elle se distingue dans À cœur battant (Radio-Canada) et Les bombes (Séries+).

Également chanteuse accomplie, Laetitia se démarque par sa présence scénique et sa sensibilité musicale. Elle crée et interprète le spectacle L’Anamour : Laetitia chante Hardy et prête sa voix au répertoire de Diane Dufresne dans Belmont. Elle fait également partie de la distribution du classique revisité Les Belles-Sœurs symphonique. Elle forme par ailleurs le duo Laëtitia avec le compositeur Joël Racine.

En 2026, seule en scène entourée de quatre musicien·nes, elle rend hommage à la légendaire Renée Claude dans un spectacle intitulé De mémoire, Renée Claude.

Comédien, chanteur, improvisateur et metteur en scène, Nicolas a su faire sa place dans le milieu artistique québécois depuis sa sortie du Conservatoire d’art dramatique de Québec en 2012. Comptant plus d’une trentaine de productions à son actif en tant qu’interprète, on a pu le voir récemment dans la comédie musicale Le Matou, dont la tournée québécoise s’est terminée au printemps 2025. Il a également participé en tant que chanteur aux revues musicales des Productions Grand V telles que Blue Suede Show (2016), Radio-Cassette (2022) et Nos Icônes (2023).

À l’été 2025, il a fait la mise en scène du tableau Le Grand Marché de l’Influence du parcours théâtral Où tu vas quand tu dors en marchant?  en plus d’avoir foulé les planches du Théâtre Petit Champlain dans la comédie J’ai envie de toi. Cet été, on pourra le voir dans la comédie musicale à grand déploiement Les Misérables dans laquelle il sera la doublure de Jean Valjean.

Pierre-Olivier Grondin a été formé comme comédien au conservatoire d’art dramatique de Québec. Il a notamment interprété le rôle d’Amadeus dans la pièce du même nom présentée au Trident et celui de Luc Tanguay dans Les muses orphelines sur la scène de La Bordée. 

Grâce à sa voix de ténor, Pierre-Olivier prend également part à plusieurs spectacles de théâtre musical, comme Grease, le fantôme de l’opéra, Hair. Il s’est démarqué également dans Belmont, un théâtre musical inspiré de l’œuvre de Diane Dufresne. Plus récemment, il a campé le rôle principal du spectacle We Will Rock You, la comédie musicale de Queen, en mai 2025, au Théâtre St-Denis, et qui était en tournée à travers le Québec. 

Pierre-Olivier sera en 2026 de la nouvelle production Les Misérables ainsi que celle de Félix, je me souviens.

Philippe est un acrobate de cirque multidisciplinaire passionné par le mouvement. Diplômé de l’École de cirque de Québec, il s’est spécialisé comme porteur en main à main ainsi que voltigeur en planche sautoir et trampoline. Depuis une vingtaine d’années, il se produit et tourne à l’international, collaborant avec de nombreuses compagnies et productions, dont le Cirque du Soleil, Les 7 Doigts de la main et Franco Dragone à Las Vegas.

Au fil de son parcours, il a pris part à un vaste éventail de grands numéros acrobatiques à haut risque ainsi qu’à des créations contemporaines mêlant plusieurs formes d’expression. Curieux et polyvalent, il enrichit constamment son répertoire de nouvelles techniques circassiennes. Le processus d’apprentissage lié à chaque nouveau projet nourrit son désir de créer des personnages originaux et des séquences acrobatiques renouvelées.

Lorsqu’il n’est pas en mouvement, Philippe pratique aussi plusieurs instruments de musique.

Originaire de Montréal et d’origine haïtienne, Redgee est un auteur-compositeur-interprète à la voix puissante et au charisme magnétique. Passionné de mode et de musique depuis l’enfance, il fusionne aujourd’hui ces deux univers dans une signature artistique aussi théâtrale qu’émotive, où l’esthétique rencontre l’intensité vocale.

Il se fait connaître du grand public en 2014 en remportant Mix 4, avant de rejoindre Québec Issime avec qui il parcourt le Québec sur scène. En 2019, il atteint les quarts de finale de La Voix dans l’équipe de Lara Fabian.

En 2022, il lance son premier EP, When I Fall, un projet aux influences pop, dance et R&B qui met en lumière une facette que le public ne connaissait pas encore de lui. L’année suivante, il monte sur scène dans Hair, poursuivant ainsi son parcours dans le théâtre musical.

En 2024, il traverse l’Atlantique pour interpréter Johnny Rockfort dans Starmania en France. En 2025, il effectue un retour remarqué à la télévision dans Zénith, puis participe à Zénith Le Spectacle ainsi qu’au spectacle ABBA Célébration. En 2026, il incarnera le rôle de l’Iceberg dans Titanique, ajoutant une nouvelle facette flamboyante à un parcours déjà riche en métamorphoses scéniques.

Diplômée en jeu du Conservatoire d’art dramatique de Québec en 2001, Caroline Tanguay s’illustre depuis plus de vingt-cinq ans comme créatrice dans plus d’une trentaine de productions de théâtre québécoises, en passant par l’opéra, en tant que comédienne, marionnettiste, chanteuse et autrice. On a pu notamment apprécier sa polyvalence dans la production Le Rossignol et autres fables et Courville de Robert Lepage et plus récemment dans Clowns de Ana Sokolović, mise en scène par Martin Genest pour l’Opéra de Montréal. Elle détient également une formation en magie nouvelle effectuée au Centre national des arts du cirque (CNAC) en 2020, cherchant sans cesse à élargir le champ de sa pratique et à la faire évoluer au contact d’autres disciplines artistiques.